敦煌印象-李顺平画展亮相王清州艺术空间

当千年敦煌的风沙穿越时空，与当代艺术的脉搏相遇，一场关于传统与创新的视觉盛宴即将启幕。2025年12月7日至17日，由换鹅书会与王清州艺术空间联合主办，著名艺术家王清州担任策展人的“敦煌印象——李顺平画展”在北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区王清州艺术空间隆重举行。12月7日15:30，展览正式开幕，众多文化界、艺术界名流及传统文化爱好者将齐聚一堂，共同见证敦煌艺术在当代笔墨中的新生。

敦煌印象-李顺平画展海报

敦煌艺术作为中国传统文化的璀璨瑰宝，承载着魏晋隋唐的审美意趣与精神信仰，千年来静静矗立在戈壁沙漠中，成为跨越时空的文化符号。如何让这一古老艺术在当代焕发生机，是无数艺术家探索的课题。李顺平，这位1986年出生于四川绵阳的青年艺术家，以其独特的艺术履历与创作理念，给出了自己的答案。 李顺平的艺术之路，始终与传统艺术的深耕相伴。2003年，他进入国画大师夏荆山创办的荆山画院，接受正统工笔画训练，打下了坚实的笔墨基础。夏荆山先生毕生致力于佛画创作与研究，其严谨的治学态度与对佛造像法度的坚守，深深影响了李顺平。2008年，他参与《佛像典藏》画册绘制，进一步锤炼了佛造像的精准技法；2016年，他拜书法家蒲秉仪先生为师，系统研习书法，强化笔墨修养，让线条成为作品的筋骨支撑；2023年，他参与浙江普陀山法雨寺大型壁画创作项目，将纸上笔墨延伸至墙体艺术，在宏大叙事中体悟传统壁画的气韵；2024年，他投身山西五台山壁画及文物修复工程，在与千年文物的对话中，触摸历史的温度与艺术的传承脉络。此外，南怀瑾先生的学养熏陶为其作品注入了哲学思辨，而堪舆修习的经历则让他对画面的气韵格局有着独到把握，多重积累共同构筑了李顺平深厚的艺术根基。

敦煌艺术的生命力在于代代相传的创新精神，李顺平的创作打破了传统敦煌题材的两种极端 —— 要么复刻石窟壁画的沧桑肌理，要么脱离法度的肆意解构。他以水陆画的氤氲水韵为媒介，将佛造像的庄严法度与书法的筋骨力量相融，让敦煌艺术从 “形的模仿” 走向 “神的传承”。这种创新既延续了张大千等前辈艺术家对敦煌文脉的坚守，又开拓了 “以艺弘道” 的当代路径，证明传统文化的传承并非墨守成规，而是在深刻理解内核后的灵活转化。

此次展览得到了文化艺术界的广泛关注与支持。开幕当天，著名书法家、古文字研究专家、篆刻家蒲秉仪先生将亲临现场，作为李顺平的书法恩师，他将分享对弟子艺术创作的见解；农商行行长、传统文化爱好者沙行，北京市女企业家协会副会长，军嫂之家军嫂臻养发起人，昆仑启慧心生健康创始人，收藏家武维敏女士，企业家、收藏家魏轩女士等各界嘉宾也将出席开幕式，共同探讨敦煌艺术的传承与创新之路。 策展人王清州表示：“敦煌艺术的当代演绎，从来不是简单的摹古复刻，而是要在笔墨间找到属于当下的呼吸。

李顺平的作品以水陆画的灵韵为骨，揉入敦煌壁画的庄严与张大千笔下敦煌的意脉，最终在法度中酿出了独有的寂静禅味，为敦煌艺术的当代传承提供了新的可能。” 站在798艺术区这个当代艺术的前沿阵地，李顺平的“敦煌印象”画展构建起一座连接传统与现代的桥梁。他没有刻意复刻敦煌壁画的沧桑，也没有沉迷于水陆画的随机趣味，而是以师承的法度为骨，以水陆的灵韵为肤，以禅心的寂静为魂，让敦煌艺术在当代有了新的表达。这或许就是敦煌艺术传承的真谛：不是守着石窟的残垣，而是让千年的气韵，在每一代艺术家的笔墨里，生出新的生命。

李顺平 “敦煌印象” 画展在 798 艺术区的成功举办，不仅是一次当代水墨艺术的集中呈现，更是传统敦煌文化与现代审美碰撞的文化事件。这场以 “水韵禅心” 为核心的艺术展览，在传承文化根脉、创新艺术表达、推动美育普及等方面产生了多重价值，为传统文化的当代转化提供了鲜活范例。

此次展览的意义，早已超越单一的艺术展示本身。它证明了传统文化的当代传播，需要找到传统内核与现代生活的连接点，需要兼具艺术高度与大众亲和力的表达。李顺平以青年艺术家的责任担当，让敦煌艺术在 798 这片当代艺术高地焕发生机，其影响将持续辐射艺术创作、文化传播与美育普及等多个领域，为中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展注入持久动力。

2025年12月7日至17日，走进798艺术区王清州艺术空间，在李顺平的笔墨世界中，感受敦煌气韵与禅心水韵的碰撞，见证传统艺术在当代的温柔重生。这场“敦煌印象”，既是一次对千年文化的深情回望，也是一场面向未来的艺术探索，值得每一位热爱传统文化与当代艺术的观众驻足品鉴。